Aby zostać reżyserem naszego życia, uczymy się aktorstwa na podstawie książek

„Cały świat jest teatrem, a ludzie w nim aktorzy” - mawiał wielki William Shakespeare. I miał absolutną rację, ponieważ społeczeństwo zawsze wymaga spełnienia pewnych zasad: jak się ubrać, co powiedzieć, gdzie się przenieść - wszystko jest zaprogramowane przez konwencje bytu. Okazuje się, że każdy z nas gra: w pracy, szary urzędnik, w domu, sprzątaczka i mama oraz skrupulatny konsument w sklepie. Książki o aktorstwie pomogą odgrywać te i nie tylko role.

Spis treści

• 1 Jakim jesteś artystą
  • 1.1 Gdzie jest zdolność do bycia innym
• 2 Naucz dzieci rozmawiać
• 3 Kto uczy technik licealnych
• 4 Sam dyrektor
• 5 System Stanisławskiego - klasyczny
  • 5.1 Stanisławski K.S. Aktor pracuje nad sobą
  • 5.2 Stanisławski K.S. Zebrane prace w dziewięciu tomach
• 6 Rozwój systemu Stanisławskiego
  • 6.1. Michaił Czechow. Tajemnice działania. Ścieżka aktora.
  • 6.2 Olga Loza. Szkolenie działające na systemie Stanisławskiego. Ćwiczenia i badania.
  • 6.3 Elvira Sarabyan. Szkolenie działające na systemie Stanisławskiego. Nastrój Stany Partner Sytuacja.
• 7 Inne techniki
  • 7.1 Boris Zahava. Umiejętność aktora i reżysera. Podręcznik do nauki.
  • 7.2 Siergiej Gippius. Gimnastyka zmysłów.
  • 7.3 Yuri Alshits. Wieczny trening.
• 8 Dla dzieci, młodzieży i ich rodziców
  • 8.1 Mikhail Kipnis. Szkolenie aktorskie. 128 najlepszych gier i ćwiczeń.
  • 8.2 Irina Feofanova. Szkolenie aktorskie dla dzieci.
• 9 Doświadczenie zagraniczne
  • 9.1 Ivan Chubbak. Umiejętność aktora. Technika Chubbuck.
  • 9.2 Arthur Bartow. Umiejętności aktorskie. Amerykańska szkoła.
  • 9.3 Bernard Hiller. Tajemnice działania w Hollywood.
  • 9.4 Michael Powell. Działając dla początkujących.
• 10 Oratorium
  • 10.1 I.P. Kozlyaninova, I.Yu. Promptova. Przemowa sceniczna.
  • 10,2 V.I. Annushkin. Technika mowy.
  • 10.3 James Humes. Tajemnice wielkich mówców. Mów jak Churchill, trzymaj się jak Lincoln.
  • 10.4 Arthur Schopenhauer. Erystria, czyli sztuka wygrywania kontrowersji.
  • 10.5 Dale Carnegie. Wystąpienia publiczne to droga do sukcesu.
• 11 Wyłącznie dla biznesu
  • 11.1 Patricia Madson. Lekcje improwizacji. Jak przestać planować i zacząć żyć.
  • 11.2 Siergiej Shipunov. Charyzmatyczny mówca.
  • 11.3 Jerry Weisman. Mistrzowie słowa. Tajemnice wystąpień publicznych.
  • 11.4 Ilya Melnikov. Ocena sytuacji i dostosowanie do niej.
• 12 Jeśli grasz rolę, to tylko główny

Jakim jesteś artystą

Techniki artystyczne muszą być nauczane w każdej rodzinie arystokratycznej. Monarchowie, szlachta, przemysłowcy - wszyscy badali hipokryzję. Było to konieczne do komunikacji, rozwoju osobistego, biznesu. Jak to pomaga wyjść ze sceny? Umiejętności aktorskie na poziomie gospodarstwa domowego to:

• głos dostarczony, umiejętność kontrolowania go w zależności od sytuacji;
• łatwość, bezpośredniość istnienia publicznego;
• harmonia ruchów, mowy, spojrzenia;
• wolność, urok, otwartość, charyzma;
• improwizacja, intuicja.

Dość wymowna lista ukazująca znaczenie i konieczność tych umiejętności dla udanego życia. Przeprowadzając transakcję lub lekcję na ustalonych znaczkach, nigdy nie uzyskasz dobrego wyniku. Dzięki tej technice możesz łatwo osiągnąć pożądany zwrot.

Gdzie jest umiejętność bycia innym

Dobre samopoczucie, kariera, spokój ducha zależą bezpośrednio od jakości ich roli. Możesz grać szczerze, otwarcie, z radością - wszystko wokół zareaguje tak samo. Jeśli spróbujesz naśladować, przebiegłość, społeczeństwo cię odrzuci.

Artyzm może pokazywać:

• w pedagogice, marketingu, służbie w strukturach społecznych, zarządzaniu - bardzo potrzebna jest umiejętność komunikowania się, przekonywania, sympatyzowania z każdym nastrojem, sytuacją;
• w biznesie i karierze - pomaga myśleć nieszablonowo, uczy poprawnie, łatwo negocjuje, przemawia do publiczności, przekonuje zespół, pozostaje pewny siebie, pozytywny, daje fantastyczne pomysły;
• w rodzinie - daje emancypację, pewność siebie, uczy harmonijnego współistnienia, edukacji dzieci w zakresie kreatywności, towarzyskości.
• osobisty komfort - nauczywszy się kontrolować swój głos, ciało, emocje, możesz lepiej zrozumieć siebie, odnieść sukces w każdej kwestii, znaleźć wyjście z trudnej sytuacji, improwizować w ślepej uliczce negocjacji.

Zdolność do bycia innym, pozostając sobą, sprawi, że życie stanie się jaśniejsze, ciekawsze, bardziej produktywne. Ćwiczenia usuwają obawy, zaciski, usuwają kompleksy. Staniesz się bardziej interesujący dla innych, pracodawców, kolegów.

Naucz dzieci rozmawiać

W dobie gadżetów u dzieci znikają umiejętności artyzmu naturalnego. Osiedlając się, tracą zdolności komunikacyjne, pewność siebie, kreatywność. Jeśli wcześniej badano chirurgię plastyczną u kotów, w naturalnych zachowaniach - u dzieci, dziś same dzieci potrzebują pomocy w adaptacji w społeczeństwie. Najlepszym sposobem jest oczywiście trening aktorski w zabawny sposób.

Dzieci wyrwane z telefonu uczą się:

• umiejętności komunikacji na żywo;
• improwizacja;
• fantazjować, reinkarnować;
• Nie bój się wystąpień publicznych;
• śmiać się z siebie;
• współczuć.

Kreatywne lekcje rozwijają mowę, poprawiają dykcję, poszerzają horyzonty, słownictwo i rozwijają pamięć dziecka. Najważniejsze: te umiejętności pomagają pokazać swoją indywidualność, stać się osobowością, wybrać dla siebie najlepszy kierunek w dorosłości.

Kto uczy technik licealnych

Dziś nie ma problemów z kursami, szkołami, studiami, szkoleniami, nauczaniem ludzi, którzy nie chcą zostać poddanymi Melpomeny. Uczą się mówić poprawnie, rozumieć mimikę, gesty, obserwować przerwy, aby usłyszeć rozmówców, radzić sobie z emocjami, aby nie zaszkodzić, ale poprawić wynik negocjacji.

Pomogą tym, którzy chcą wejść na scenę lub zagrać w filmie, ale wpadli na ten pomysł nie w młodości. A ci, którzy marzą o scenie od dzieciństwa. Jednocześnie nauka ta będzie miała pozytywny wpływ na wszystkie dziedziny życia codziennego. Osoba pewna siebie, budzi zaufanie, pragnie za nim podążać.

Sam dyrektor

Im wyższy poziom zawodowy nauczycieli, tym droższe szkolenie. Ale jest jeszcze jedna opcja: możesz samodzielnie studiować tę naukę - książkę i Internet, aby ci pomóc! Wśród wielu podręczników, broszur, folio znajdują się zrozumiałe, skuteczne zadania, wskazówki, zasady.

Papierowe, elektroniczne, audio lub wideo - są podręczniki na każdy gust. Samokształcenie tematu, z samodyscypliną i pragnieniem, przyniesie pozytywne rezultaty. Ale musisz zrozumieć, że musisz doskonalić się w zespole pod kierunkiem specjalistów. Zasada samokształcenia wygląda mniej więcej tak:

• Etap 1 - samokształcenie, samokształcenie;
• Etap 2 - aktorski podręcznik, w którym tematy są rozszerzane, zadania są skomplikowane;
• Etap 3 - opiekun lub amatorska grupa teatralna;
• Etap 4 - dla tych, którzy wybrali zawód sceniczny, możesz bezpiecznie udać się na casting lub do teatru na przesłuchanie. Dla tych, którzy potrzebują tych umiejętności w innych zawodach, wystarczy okresowo trenować, stosując ich najlepsze praktyki.

W co wierzyć, co wybrać do samodzielnego szkolenia, podpowiemy tu i teraz. Uwaga: każdy określony autor ma raczej dużą bibliotekę autora. Po przeczytaniu nazwiska zwróć uwagę na eksperta, nauczyciela. Jeśli to był jego program, który lubiłeś bardziej niż inne, poszukaj następujących prac tego nauczyciela-reżysera.

System Stanisławskiego - klasyczny

Na początku XX wieku pojawiła się teoria sztuki scenicznej Stanisławskiego, która dzieliła rzemiosło i rzemiosło. Pojawiła się metoda techniki aktorskiej, która pomaga stworzyć psychologiczną pewność emocji i działań. Cała różnorodność obecnych metod oparta jest na systemie Konstantina Siergiejewicza Stanisławskiego. Najlepsze szkoły, w tym Hollywood, wykorzystują elementy tej metody. Dla przyszłych gwiazd teatru Stanisławski jest początkiem wszystkich początków, systemem, który pomaga odkryć w sobie prawdziwy talent.

Stanislavsky K.S. Aktor pracuje nad sobą

Wydawnictwo AST, 2017. Pierwsze wydanie - 1938 r. Seria: Exclusive: Russian Classics.

143 rub.

W kręgach teatralnych ta książka nazywa się Biblią mistrzostwa scenicznego, zarysowuje istotę swojego słynnego na całym świecie systemu. K. Stanisławski jako pierwszy usystematyzował doświadczenie przekształcania artysty w postać.

Stanislavsky K.S. Aktor pracuje nad sobą

Stanislavsky K.S. Zebrane prace w dziewięciu tomach

• Tom 2. Praca aktora nad sobą. Część 1: Pracuj nad sobą w procesie twórczym przeżywania: Dziennik ucznia.

Wydawca: M .: Art. 512 s., 1989.

200 rub.

Porozmawiaj o tym, jak wcielić się w bohatera, w którym chcesz grać. Jak poprzez swoje osobiste doświadczenia dojść do doświadczeń bohatera, znaleźć podobne emocje, uczucia. Autor uczy ożywiania obrazu scenicznego, aby widz uwierzył w jego rzeczywiste istnienie tu i teraz. Są ćwiczenia mające na celu stworzenie artystycznej prawdy, szczerości. Jego słynne „Nie wierzę!” - w tej części.

• Tom 3. Praca aktora nad sobą. Część 2: Pracuj nad sobą w procesie twórczym ucieleśnienia. Dziennik ucznia.

Wydawca: M .: Art. 512 s., 1990

500 rub.

Tło emocjonalne roli musi zostać nałożone na mowę i plastik bohatera, aby stworzyć fizycznie znaczący obraz. Ćwiczenia emocjonalne, prawda o tworzywach sztucznych ciała.

• Tom 4. Praca aktora nad rolą: Materiały do ​​książki.

Wydawca: M .: Art. 624 s., 1991.

350 rub.

Ten temat nie został uzupełniony przez autora za jego życia. W tomie 4 - druga część systemu Stanisławskiego, w której mówimy o stworzeniu obrazu scenicznego. Szkolenie oparte jest na przykładach klasycznych produkcji - Egzaminator, Othello itp..

Stanislavsky K.S. Zebrane prace w dziewięciu tomach

Zalety:

• wszelkie prace Stanisławskiego można kupić jako podręcznik, a jako wydanie upominkowe cena i jakość wydruku będą odpowiadały;
• kupowanie wiedzy o znaczeniu światowym za 200-500 rubli jest fajne;
• dobrze, że przy przedrukach zmieniają się tylko wprowadzenie redakcyjne, teksty Mistrza pozostają niezmienione.

Wady:

• książki przeznaczone są dla osób przeszkolonych, znających podstawy teatru, zaangażowanych w studia. Trudne na własną rękę.

Rozwój systemu Stanisławskiego

Michaił Czechow. Tajemnice działania. Ścieżka aktora.

AST, Moskwa. Seria: Golden Acting Fund, 560 s., 2011.

289 rub.

Wielki rosyjski artysta, ukochany student Stanisławskiego, Czechow wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, został założycielem szkoły gwiazd Hollywood (Marilyn Monroe, Wedge Eastwood itp.). Są tu nie tylko wspomnienia, historie biograficzne, ale także rozdziały o systemie Stanisławskiego.

Dla początkujących bardzo przydatne jest przeczytanie, jak Czechow pracował nad swoimi błyskotliwymi postaciami - Królem Learem, Khlestakovem i wieloma innymi. Opowieści o próbach z reżyserami Stanisławskim, Sulerzhitskim, Wachtangowem - to opowieść o pierwszoosobowej Moskiewskiej Szkole Teatru Artystycznego, to podstawa, którą musisz przyswoić.

ikhail Czechow. Tajemnice działania. Ścieżka aktora

Olga Loza. Szkolenie działające na systemie Stanisławskiego. Ćwiczenia i badania.

Wydawnictwo AST. Seria: Golden Acting Fund, 192 s., 2009.

Wersja elektroniczna, pobierz za 139 rubli.

Artyści, pedagodzy, psychologowie, każdy, kto dba o posiadanie swoich emocji, znajdzie w tym podręczniku unikalne ćwiczenia opracowane przez Stanisławskiego, które pomogą Ci łatwo zmienić nastrój, wyrazić swoje myśli wyraźnie, mówić wyraźnie. Zadania są zbierane ze wszystkich dzieł wielkiego nauczyciela, reżysera.

Olga Loza. Szkolenie działające na systemie Stanisławskiego. Ćwiczenia i badania

Elvira Sarabyan. Szkolenie działające na systemie Stanisławskiego. Nastrój Stany Partner Sytuacja.

Wydawnictwo AST. Seria: Golden Acting Fund, 160 s., 2011.

99 - 425 rub.

Aby opanować metody perswazji, sztukę komunikacji, nie bać się wystąpień publicznych, produktywnie kłócić się, osiągnąć pożądany rezultat - ćwiczenia z tego podręcznika pomogą.

Lwica Sarabyan. Szkolenie działające na systemie Stanisławskiego. Nastrój Stany Partner Sytuacja Zalety:

• zdumiewające jest, jak klasyczny system ubiegłego wieku przekształca się we współczesnym świecie: ćwiczenia i szkolenia są takie same, a przesłanie i realizacja są nowoczesne. Współczesny język jest prostszy i zrozumiały.
• Cieszę się, że można tanio kupować książki na papierze gazetowym, esencja jest ważna, a nie zdjęcia;
• druk offsetowy z kolorowymi zdjęciami - dlatego chcę od razu rozpocząć zajęcia.

Wady:

• małe serie, a na zamówienie cena jest trzykrotnie wyższa.

Inne techniki

Boris Zahava. Umiejętność aktora i reżysera. Podręcznik do nauki.

Doe wydawcy. Podręczniki do High Schools Series, 456 str., Wydanie szóste. 2020.

1666 rub.

Studenci słynnego „Pike” (Schukin Theater Institute) są szkoleni w tym systemie. W traktacie - system ćwiczeń dla początkującego artysty. Uczeń szkoły Vakhtang Boris Zakhava mówi o najważniejszej rzeczy w zawodzie: uwagi, wyobraźni, akcji. Udostępnia najlepsze praktyki dotyczące pracy nad rolą. Przyda się profesjonalistom i amatorom. Umiejętności ćwiczeń będą przydatne w życiu codziennym..

Boris Zahava. Umiejętność aktora i reżysera. Podręcznik do nauki

Siergiej Gippius. Gimnastyka zmysłów.

Wydawnictwo AST. Seria: Eksperymenty teatralne, 512 s. 2017

347-956 rub.

Ponad dwieście praktycznych zadań dotyczących wyobraźni, uwagi, pracy z partnerami. Znakomitemu podręcznikowi szkoleniowemu towarzyszy uzasadnienie autora dotyczące technik kreatywnej motywacji. Tematy mechanizmów percepcji, odruchów i praktyk rytmicznych rytmów są odizolowane. Gippius Creative Psychotechnology Training to najpopularniejszy podręcznik aktorski.

Siergiej Gippius. Gimnastyka zmysłów.

Yuri Alshits. Wieczny trening.

Wydawnictwo GITIS, 256 s., 2010.

Wersja elektroniczna, do pobrania za darmo.

Zbiór praktycznych zadań do pracy indywidualnej i grupowej, opracowany przez profesora GITIS. Ponad 100 ćwiczeń pomoże ci utrzymać się w dobrej formie, poprawić swoje talenty. Cenne jest tutaj to, że ćwiczenia są podzielone na 10 części, z których każda zawiera dodatkowe wyjaśnienia, komentarze i przemyślenia..

Yuri Alshits. Zalety szkolenia na zawsze:

• autorzy są specjalistami w dziedzinie pedagogiki teatru, można im ufać;
• bez dodatkowych tekstów, zadań praktycznych, wskazówek, ćwiczeń.

Wady:

• sprzedawane jak fikcja są drogie.

Dla dzieci, młodzieży i ich rodziców

Michael Kipnis. Szkolenie aktorskie. 128 najlepszych gier i ćwiczeń.

Wydawnictwo AST. Seria: Golden Acting Fund, 288 s., 2009.

158–182 rub.

Przydatna, nieskomplikowana książka dla początkujących, dzieci, psychologów, menedżerów. Proste, ale skuteczne treningi, ćwiczenia na rozgrzewkę, zaangażowanie w grę grupową. Specjaliści mogą aktualizować swoje doświadczenia w zakresie technik komunikacji grupowej, rozwoju kreatywnego myślenia.

Michael Kipnis. Szkolenie aktorskie. 128 najlepszych gier i ćwiczeń

Irina Feofanova. Szkolenie aktorskie dla dzieci.

Wersja elektroniczna, pobrana za darmo.

Brak danych do tworzenia plików.

Podręcznik zapewni nieocenioną pomoc nauczycielom, rodzicom dzieci w wieku od czterech do 12 lat. W tym wieku łatwiej jest opanować podstawy pisania scenicznego, plastiku, ruchu scenicznego. Ciche, ciche ćwiczenia dla dzieci zmniejszą zaciskanie, nieśmiałość. Wszystkie zadania gry są wielokrotnie sprawdzane w studiu teatralnym. Sami rodzice mogą rozwijać kreatywność swoich przyszłych gwiazd dużej sceny. A jeśli nie zostaną artystami, nauczą się myśleć, improwizować, mówić, swobodnie się komunikować, co jest bardzo przydatne w każdym zawodzie. Łatwo będzie im znaleźć się w tym złożonym świecie..

Irina Feofanova. Szkolenie aktorskie dla dzieci

Zalety:

• bardzo zrozumiałe, właśnie napisane: w grze dzieci zdobywają umiejętności kolektywnego współżycia;
• napisane przez profesjonalistów - kryteria wieku, uwzględniona psychologia;
• studio teatralne dla dorosłych lubi te gry i ćwiczenia - świetny wynik.

Wady:

• Feofanova nie można kupić w formie drukowanej.

Zagraniczne doświadczenie

Ivana Chubbuck. Umiejętność aktora. Technika Chubbuck.

Wydawca Eksmo Ltd. Seria: Masters of the Scene, 416 s., 2013.

587 rub.

Audiobook jest w Internecie, wpis 2015.

Słynny Iwan Chubbak, w oparciu o system Stanisławskiego i innych szkół, stworzył własną technikę, która pozwala jej bardzo szybko wejść w obraz i pozostać w nim organicznie. Jej uczniami byli Brad Pete, Jim Carrey i inni. Wiele technik odtwarzania emocji. Jak zgodnie z prawdą grać w ciążę, umierać, złość, bez pieczęci, wyliczanie namiętności, wyjaśnia amerykański nauczyciel.

Arthur Bartow. Umiejętności aktorskie. Amerykańska szkoła.

Wydawnictwo Alpina Non-Fiction. Gatunek: Kino / Teatr, 410 s., 2013.

379–535 rub.

Wersja elektroniczna, pobierz za 459 rubli.

Artysta wydziału dramatu z New York University zebrał wszystkie znane techniki, od Stanisławskiego po współczesnych innowatorów. Znajomość szkół europejskich i amerykańskich jest tutaj usystematyzowana. Nie są one złożone w jeden system, ale prezentowane osobno - od klasyki po postmodernistyczne metody nauczania. Możliwe jest wybranie tego, co jest bardziej odpowiednie dla konkretnej osoby. Dzięki tym szkoleniom dowiedzieliśmy się o Al Pacino, Mickey Rourke i wielu innych..

Arthur Bartow. Umiejętności aktorskie. Amerykańska szkoła

Bernard Hiller. Tajemnice działania w Hollywood.

Wydawnictwo AST. Seria: Pocket Training, 256 s., 2016.

403 rub.

Nie tylko aktorzy mają do czynienia ze stresem emocjonalnym, barierami psychologicznymi, każdy musi nauczyć się opierać niepewności i szukać okazji do osiągnięcia celu. Istnieją wskazówki dotyczące techniki aktorskiej, które są przydatne w życiu codziennym. Jak się uśmiechać przy złej pogodzie, walczyć z niepewnością, zrelaksować się, znaleźć siłę do następnego kroku do celu - odpowiedzi są tutaj.

Michael Powell Działając dla początkujących.

Tłumaczenie I. Naumova. Wydawca: Eksmo, 2011.

Seria: Edycje upominkowe. Samouczek Gatunek: Kino.

817 rub.

Główne przesłanie autora - zrób pierwszy krok do Oscarów! Wskazówki i zadania przydadzą się nie tylko przy samodzielnym przygotowaniu, ale także przy pracy w studio, szkołach teatralnych. Podręcznik zawiera ilustracje. Szeroko reprezentowane są umiejętności, które musi posiadać początkujący - od głosu do ekspresji fizycznej.

Podstawą kursu jest system Stanisławskiego, ale są tematy z serii „Jak stać się sławnym”, eksperymentalne systemy szkoleniowe. Wiele wskazówek gwiazd filmowych: Robert de Niro, Leonardo di Caprio i inni dzielą się swoimi doświadczeniami..

Michael Powell Działając dla początkujących

Zalety:

• wydaje się, że jest to zgodne ze Stanisławskim, ale zupełnie inne punkty wyjścia pochodzą od autorów zagranicznych, a wyniki są nieoczekiwanie interesujące;
• wszelkie osiągnięcia z tych książek nadają się do zwykłego życia, nawet na randce z dziewczyną pomogły;
• momenty psychologiczne w sztuce teatralnej są coraz bardziej podatne na trening dzięki zadaniom z tych książek.

Wady:

• jeśli aktorzy bezwarunkowo zastosują się do tych wytycznych, teatr zamieni się w rzemiosło;
• niezbyt atrakcyjna cena za literaturę zagraniczną.

Oratorium

Istnieje wiele książek na temat rozwoju głosu, technik radzenia sobie z obawami przed wystąpieniami publicznymi. Tutaj bez nawigacji trudno jest znaleźć naprawdę cenną, użyteczną literaturę. Najlepszą opcją jest klasyka gatunku, autorzy, którzy potwierdzili prawo do bycia nauczycielami z wynikami swojej pracy. Cała współczesna literatura na temat oratorium oparta jest w jakiś sposób na klasykach, przerobionych tylko w nowoczesny sposób. Dlatego możesz zacząć od rozpoznanych mastodontów.

I.P. Kozlyaninova, I.Yu. Promptova. Przemowa sceniczna.

Wydawnictwo GITIS. Sztuka teatralna. Podręcznik, 511 s., 202.

Wersja elektroniczna (2010), do pobrania za darmo.

Nauczyciele Rosyjskiej Akademii Sztuk Teatralnych napisali podręcznik dotyczący techniki mowy dla osób uczących się teatru. Zaczynając od głosu, pracy z tekstem, wymową, kończąc na semantycznych emocjach podczas gry poezji, instrukcja pomaga zrozumieć nie tylko teorię dźwięku teatralnego, ale praktycznie opanować tę technikę. Każdy temat zawiera ćwiczenia do samodzielnej nauki. Aby nauczyć się wyraźnie, ekspresyjnie mówić, słyszeć tekst, pracować ze skryptem pomoże autorom podręcznika.

I.P. Kozlyaninova, I.Yu. Promptova. Przemowa sceniczna

V.I. Annushkin. Technika mowy.

Wydawnictwo Flint. Podręcznik ekspresyjnego czytania, wydanie szóste, 2013.

245 rub.

Jedną z wymaganych umiejętności artysty jest mowa sceniczna, umiejętność mówienia wyraziście, emocjonalnie i wyraźnie. Autor oferuje skręty języka, inne ćwiczenia wydobywania dźwięku. Istnieją również praktyki w zakresie produkcji głosu, prawidłowego oddychania. Jest przydatny dla każdego, kto potrzebuje umiejętności poprawnej rosyjskiej mowy - nauczycieli, menedżerów, studentów wydziału filologicznego.

V.I. Annushkin. Technika mowy

James Humes Tajemnice wielkich mówców. Mów jak Churchill, trzymaj się jak Lincoln.

Wydawnictwo Mann, Iwanow i Ferber. Gatunek: Psychologia, 304 s., 2013.

1 235 rub.

Wersja elektroniczna (2012), pobrana za darmo.

Aby przekonać reżysera, że ​​jesteś najlepszym kandydatem do awansu, musisz umieć jasno i przekonująco wyrazić swoje przemyślenia. Publiczny przewodnik w stylu biznesowym został napisany przez pisarza dla pięciu prezydentów USA. Książka zawiera techniki kompilacji poprawnych tekstów, strategie ich przesyłania. Naucz się mówić sprawę - możesz!

James Humes Tajemnice wielkich mówców. Mów jak Churchill, trzymaj się jak Lincoln

Arthur Schopenhauer. Erystria, czyli sztuka wygrywania kontrowersji.

Wydawca Eksmo. Seria: Świetne pomysły, 128 s., 2015.

120 rub.

Niemiecki filozof, miłośnik irracjonalności, udowodnił, że zwycięzcą nie jest ten, kto ma rację, ale ten, który może obalić to, co niepodważalne. Po opanowaniu kilkunastu sztuczek możesz wygrać absolutnie nieudaną dyskusję, przekonać osobę, że czerń jest biała. Przydatna nauka dla tych, którzy często muszą negocjować, sprzedawać lub nabywać.

Arthur Schopenhauer. Erystria, czyli sztuka wygrywania kontrowersji

Dale Carnegie. Wystąpienia publiczne to droga do sukcesu.

Wydawca Potpourri. Seria: Psychologia, 480 s., 2008.

130 rub.

Metody Carnegie zawsze działają, autor samouka stworzył instytut oratorium właśnie z ich pomocą. Prace Carnegie z różnych dziedzin psychologii i oratorium są zebrane w jednej okładce. Jest przydatny dla początkujących artystów, biznesmenów, doświadczonych profesjonalistów negocjacyjnych..

Dale Carnegie. Wystąpienia publiczne to droga do sukcesu.

• kiedy ktoś mówi wyraźnie i poprawnie, miło jest rozmawiać;
• z recenzji: wiele się nauczyłem od Annushkina: nauczyłem się ustawiać zadania cicho, wyraźnie, bez pasożytniczych słów, pewnie - wydajność zespołu nawet wzrosła;
• z recenzji: po przestudiowaniu podstaw technologii mowy byłem przekonany, że słowo naprawdę może zabić lub uszczęśliwić.

Wady:

• opublikować małą literaturę na ten temat, powinna stać się dostępna, popularna.

Wyłącznie dla biznesu

Oczywiście w tej kategorii przydadzą się wszystkie podręczniki dotyczące oratorium, psychotechniki komunikacji. Istnieją specjalne instrukcje dla tej kategorii. Umiejętność komunikowania się, przekonywania, nalegania, kreatywności, potrzebują kreatywności innego rodzaju.

Patricia Madson. Lekcje improwizacji. Jak przestać planować i zacząć żyć.

Wydawnictwo Mann, Iwanow i Ferber. Gatunek: Psychologia zagraniczna, 192 s., 2014.

893 rub.

Audiobook (5 godz. 02 m.), Pobierz w Internecie za 280 rubli.

Autor jest profesorem w Stanford, nauczycielem aktorstwa. Jej zasady improwizacji ułatwiają omijanie przeszkód życiowych, od rodzicielstwa po pojedynek z szefem. Wzywa odważnie kroki w kierunku nowego, nie bój się błędów, działaj i nie planuj. Trzynaście wiadomości na dobry początek od pierwszej zasady - zgadzaj się, aż do trzynastej - żyj z przyjemnością, pomóż zrobić pierwszy krok i wygrać.

Patricia Madson. Lekcje improwizacji. Jak przestać planować i zacząć żyć

Sergey Shipunov. Charyzmatyczny mówca.

Wydawca: University of Rhetoric and Oratory, 288 s., 2017.

651 rub.

Przewodnik po kursie „Improwizacja werbalna”. Zajęcia z mowy scenicznej odbywają się z humorem, praktyczne zwroty nie potrwają długo. Dla każdego problematycznego punktu publicznego wejścia są określone ćwiczenia:

• usuwanie strachu przed sceną;
• kontakt wzrokowy ze społeczeństwem;
• praca nad barwą, intonacją;
• znaczące pauzy;
• walka z pasożytniczymi słowami;
• gesty, mimika.

Sergey Shipunov. Charyzmatyczny mówca

Za pomocą technik nauczysz się debatować, rozmawiać, robić tosty i interesująco opowiadać historie. Jasny, obiecujący głośnik - tego naprawdę można się nauczyć.

Jerry Weisman Mistrzowie słowa. Tajemnice wystąpień publicznych.

Wydawnictwo Mann, Iwanow i Ferber. Seria: Secrets of the Great, 288 s., 2014.

744 - 1 327 rub.

Profesjonalny nauczyciel, ekspert w oratorium mówi o przygotowaniu i przeprowadzeniu prezentacji. Materiał jest uporządkowany, przedstawiony kompetentnie, ciekawie, chętnie. Jako przykłady do naśladowania - Mark Twain, Frank Sinatra, Woody Allen i inne gwiazdy, tylko 75 praktyk.

Jerry Weisman Mistrzowie słowa. Tajemnice wystąpień publicznych.

Ilja Mielnikow. Ocena sytuacji i dostosowanie do niej.

Gatunek: Psychologia społeczna. Seria: Acting in Business, 23 s., 2012.

Wersja elektroniczna, pobierz za 30 rubli.

Biznes jest, zdaniem autora, sztuką, w której każdy wspierający artysta może stać się główną postacią, jeśli ma talent. Praktyczne wskazówki dotyczące zarządzania emocjami można znaleźć tutaj. Uśmiechać się, gdy jest to trudne w sercu, być obojętnym, gdy chcesz krzyczeć - osiąga się poprzez trening.

Ilja Mielnikow. Ocena sytuacji i dostosowanie do niej.

Zalety recenzji:

• szkolenia te pomagają chronić nerwy po obu stronach firmy;
• stworzył sobie dobry nastrój, sytuacja w zespole poprawiła się, ale czytali też te książki;
• sprawdzone w praktyce Pomysły Shipunova - zadziałało, teraz przekonam każdego klienta.

Wady:

• Ciężko jest trenować indywidualnie i nie ma czasu na treningi grupowe.

Jeśli grasz rolę, to tylko główna

Życie jest dużą sceną, na której pojawiają się i znikają sceneria, partnerzy, dźwięki. Z biegiem lat wszyscy uczą się swoich ról na pamięć - praca, rodzina, domek. Scenariusz powtarza się dzień po dniu. I tak chcę nowych wrażeń, wrażeń, rozwoju osobistego. Nadszedł czas, aby zaangażować się w praktyki aktorskie i zacząć improwizować. Wróć do domu inną drogą, idź do parku zamiast oglądać serial, kup kwiaty, pomyśl o szkolnym przyjacielu - odwróć swój zwykły skrypt harmonogramu do góry nogami, pozostań organiczny, pozytywny.

A jutro zmień wszystko jeszcze raz - taka jest improwizacja w życiu. Dlaczego Improwizacja uwalnia naszą wewnętrzną wolność. Gdy osoba improwizuje, dyrektor wewnętrzny rozpoczyna pracę. Po sprawdzeniu tradycyjnych ról rozszerzy swój repertuar i zaproponuje nowe plany scenariuszy. Dla nich będą musieli tworzyć różne obrazy, aby pokazać inne emocje. Kiedy ktoś improwizuje, sam pisze scenariusz, nie robi tego, czego wymaga społeczeństwo, ale tego, co lubi.

Po opanowaniu technik gry przestaniesz odgrywać drugą rolę w przedstawieniach innych ludzi. Bycie pierwszym skrzypcem i pisanie własnej muzyki jest o wiele bardziej interesujące.!